Court-métrage - scène à scène (semaine 3)

Scène à scène

Scène 1 : Extérieur d’une école
Plan d’ensemble de l’extérieur d’une école (le bâtiment avec Collège Sainte-Marcelline + une partie du parc)

Scène 2 : Dans le gym de l’école
Dans le gym, il y a une musique très forte qui joue. Isabella. la cheerleader, se pratique. Elle fait des roulades, des mouvements de danse.

Scène 3 : À la bibliothèque
Dans la bibliothèque, il y a un silence absolu. Chantal, l'intellectuelle, fait ses devoirs.

Scène 4 : Dans le couloir
Dans le couloir, il y a un fort brouhaha d’élèves. Isabelle parle avec ses amies (Elles prennent beaucoup de place, semblent occuper une place importante dans la «hiérarchie» scolaire)

Scène 5 : Dans une chambre
Dans une chambre, Chantal marche en va-et-vient avec des notes dans la main qui murmure des dates. Elle étudie.

Scène 6 : Dans le couloir de l’école
Isabella et ses amies sont dans le couloir, entourée de plusieurs personnes. Chantal marche tranquillement et passe à côté d’elles. Isabella bouscule Chantal qui tombe et échappe ses livres. Les amies d’Isabella rient de la situation. Un témoin de la scène, une fille habillée tout en noir, semble ennuyée par la situation, elle roule des yeux. Les trois filles se dirigent vers une salle de classe.
https://www.youtube.com/watch?v=qROSbB-MBLg

Scène 7: Salle de classe
Dans la classe, Chantal s’assoit à l’avant et Isabelle vient la déranger, lui lancer des insultes. Sandy, qui suit plus loin derrière, les regarde étrangement. Elle enferme les deux adversaires ensemble dans la classe. Sandy murmure un sort, à voix basse. Les lumière s’éteignent, puis se rallument. Isabelle et Chantal sont toutes les deux évanouies sur le sol.

Scène 8 : À l’infirmerie de l’école
Les deux filles sont endormies dans des lits à l’infirmerie. Elles se réveillent en même temps avec un sursaut et réalisent qu’elles ne se trouvent pas dans le bon corps. Il y a un petit dialogue entre les deux; elles discutent des événements importants qui vont survenir dans la semaine et se mettent d’accord pour tenter de régler la  situation plus tard dans la semaine.

Scène 9: Gym de l’école
Chantal essaie d’enseigner à Isabelle des figures de cheerleading. Chantal fait un mouvement, Isabella essaie de l’imiter, mais elle rate.

Scène 10: Classe
Chantal reçoit un F pour la première fois.

Scène 11: Couloir
Isabelle est dans le couloir avec ses amies, elle semble avoir de la difficulté à interagir avec les autres.

Scène 12 : Gym de l’école
Une table est placée au milieu du gym avec la coach de l’équipe de cheer (Mme Crépeau) et une autre cheerleader (une des figurantes). Il y a une audition pour entrer dans l’équipe. Isabella a l’air stressée, puis vient son tour pour performer. Elle rate ses roulades et la routine. Le coach échange un regard avec la capitaine de l’équipe à côté d’elle. Isabella quitte le gym, honteuse

Scène 13: Classe 
Nous sommes situés dans une salle pour la compétition de science de Chantal. Il y a des bureaux placés dans la classe, comme pour un débat. Sur l’écran, il y a le powerpoint des questions de la compétition. Quand vient son tour pour répondre, elle rate. L’équipe adverse gagne la compétition et Chantal quitte, honteuse.

Scène 14: Cafétéria
Les deux filles se rencontrent dans la cafétéria et s’excusent d’avoir raté leurs compétitions respectives et d’être irrespectueuses l’une envers l’autre. Sandy est dans l’arrière-plan et observe la scène avec un sourire. Il y a un zoom sur elle qui murmure des mots pour défaire le sort.

Scène 15 : Dans leurs maisons respectives
Split Screen
Les 2 se touchent et réalisent qu’elles sont dans leur corps respectif
La cheerleader saute de joie et l’intellectuel sourit.

Scène 16: Couloir
Les 2 se lancent un regard et font un signe de la main pour se dire que tout est correct

Court-métrage - brainstorm (semaine 1)

Plusieurs idées différentes
écrites au tableau

Idée 1 : scénario de prison

Idée 2 : freaky friday

Court-métrage - synopsis (semaine 2)

Idée en bref - début d'un synopsis

Synopsis détaillé

Situation initiale : Une cheerleader et une nerd vivent leur vie normalement. La nerd étudie à la bibliothèque tandis que la cheerleader se pratique dans le gym pour son audition.

Élément déclencheur : Isabella bouscule Chantal qui tombe et échappe ses livres. Les amies d’Isabella rient de la situation. Un témoin de la scène, une fille habillée tout en noir, semble ennuyée par la situation, elle roule des yeux. Elle enferme les deux adversaires ensemble dans la classe. Sandy murmure un sort, à voix basse. Les deux filles réalisent qu'elles ont changé de corps

Péripétie 1 : Elles discutent un peu et se racontent les compétitions auxquelles elles doivent participer (audition de cheer & compétition de sciences). Chantal essaie d’enseigner à Isabella des figures de cheerleading. Chantal fait un mouvement, Isabella essaie de l’imiter, mais elle rate.

Péripétie 2 : Chantal reçoit un F pour la première fois. 

Péripétie 3 : Il y a une audition pour entrer dans l’équipe. Isabella a l’air stressée, puis vient son tour pour performer. Elle rate son audition. Isabella quitte le gym, honteuse.

Péripétie 4 : Il y a une compétition de sciences auquel Chantal participe. Quand vient son tour pour répondre, Chantal rate. L’équipe adverse gagne la compétition et Chantal quitte, honteuse.

Dénouement : Les deux filles se rencontrent dans la cafétéria et s’excusent d’avoir raté leurs compétitions respectives et d’être irrespectueuses l’une envers l’autre. Sandy est dans l’arrière-plan et observe la scène avec un sourire. Elle murmure des mots pour défaire le sort.

Situation finale : Les deux filles retrouvent leurs corps respectifs. Tout est revenu au normal.

Appréciation d'un court-métrage

APPRÉCIATION D’UN COURT-MÉTRAGE

Titre du film: Délia 9 à 5

Genre: Documentaire

Année: 2018

Réalisateur: Délia Gunn

Résumé du film: (10 à 15 lignes en insistant sur la situation initiale, l’élément déclencheur, les péripéties et le dénouement)

Le film est plutôt un documentaire donc il n’y a pas d’histoire ou de synopsis.C’est l’histoire d’une femme qui s‘apelle Délia (la réalisatrice du court-métrage).Elle a plusieurs enfants et elle nous montre dans ce court-métrage une journée habituelle dans sa vie.Elle habite au Réservoir-Dozois qui est un territoire situé en Abitibi-Témiscamingue.Dans son quotidien, Délia Gunn doit accomplir plusieurs tâches exigeantes et difficiles comme par exemple : recueillir de l’eau, corder du bois et donner des bains à ses enfants.Elle effectue tout cela tout en étant enceinte de 8 mois.

Acteur, actrice et Personnages principaux: (Description, motivations et relations):

Délia Gunn est le personnage principal et ses enfants sont des personnages secondaires.

Direction photo: (éclairage, prises de vue, cadrage)

L’éclairage est un éclairage naturel, les prises de vues sont normales et aussi  desfois elles sont contre-plongées et on retrouve des plans poitrine, taille, américains et italien.

Musique et son: (musique original, effets sonores)

Il n’y a pas de musique mais lorsque c’est une différente partie de la journée, il y a une petite sonnerie pour l’indiquer.

Montage: (agencement et cohérences des plans, rythme…)  

Le montage est quand même basique dans mon opinion.Bien qu’il y ait des plans différents, la caméra n’est pas fixe ce que je pense est fait exprès pour donner un certain effet.

Direction artistique: (décors, costumes….)

Il n’y a pas de costumes ni de décors puisque c’est comme un documentaire mais Délia porte des vêtements qu’elle porte surement quotidiennement et le décor est son entourage (sa maison et les alentours).

Analyse d’une scène

Sélectionner une séquence c’est-à-dire une scène importante du film et faites-en l’analyse en répondant aux questions suivantes:

30 secondes à 50 secondes.

• Quelle est l’idée centrale de la scène?
• On montre ce que Délia fait pour obtenir de l’eau, une chose que la majorité de nous avons dans notre cuisine à laquelle on a facilement accès.
• Quelle est son importance dans l’histoire?
• Comme j’ai mentionné plusieurs fois, c’est un documentaire ce qui veut dire que ce n’est pas une partie importante d’une histoire.Cependant, nous pouvons considérer cette scène comme importante puisque elle montre une des nombreuses taces que Délia doit accomplir à chaque jour.
• Comment la séquence est-elle filmée et quelles sont les plans utilisés?
• La scene contient des plans poitrine, taille et italien.
• Comment est le jeu ou l’expression des personnages ou des acteurs et le texte des dialogues?
• Il n’y a pas de dialogue.Personne parle durant le doocumentaire.
• Comment est l’éclairage et le décor?
• L’éclairage est à la fois naturel et à la fois artificiel.Le décor est une sorte de cabane.
• Pourquoi les techniques précédentes sont-elles utilisées par le réalisateur?
• Pour nous faire réaliser comment Délia est moins fortunée que nous.
• Quels étaient les effets recherchés?
• Elle voulait nous montrer ce qu’elle vit à chaque jour ce qui est très différent que la majorité de nous.
• Quelles sont tes impressions générales de la scène?
• J’ai ressenti les effets que Délia cherchait à me faire ressentir en présentant cette scène en particulier.

L'apréciation d'un court-métrage

APPRÉCIATION D’UN COURT-MÉTRAGE

Titre du film: Mamie et mia

Année: 2018

Réalisateur: Émilie Villeneuve

Résumé du film: Au début, nous sommes montrés des images de gateaux faites prcédament par d’autres memembres de la famille.Une jeune fille fait un gateau avec son arrière grande-mère Mamie. Ceci est quelquechose qui est passé de génération en génération. Lorsqu’elles font un gâteau, la petite fille demande à son arrière grande-mère pourquoi elle ne pouvait pas être gauchère à l’école. Celle-ci lui explique que ceux qui écrivait avec la gauche se faisait tapper sur les doights  et la petite fille raconte. En faisant leurs gâteau, elles discutent leurs rêve. À la fin nous voyons Mamie, la grand-mère, la mère et la petite fille, Mia, assise autoure d’une table entrain de manger le gâteau que Mia et Mamie viennent de faire.

Acteur, actrice et Personnages principaux: (Description, motivations et relations):

Mamie, Janine, Sylvie, Émilie. Ces femmes sont toutes reliés. donc Grand-mamie, grand-mère, mère et fille

Direction photo: (éclairage, prises de vue, cadrage)

Dan Popa

Musique et son: (musique original, effets sonores)

Louis-Philippe Gingras

Montage: (agencement et cohérences des plans, rythme…)  

Yousra Benziane

Analyse d’une scène

Sélectionner une séquence c’est-à-dire une scène importante du film et faites-en l’analyse en répondant aux questions suivantes:

J’ai choisit la dernière scène où toute les femmes

• Quelle est l’idée centrale de la scène?

Relations familiale

• Quelle est son importance dans l’histoire?

Elle montre comment la tradition de faire des gateaux a raproché les femmes de leur famille

• Comment la séquence est-elle filmée et quelles sont les plans utilisés? C’est un plan raproché sous forme d’un pan. Le pan suis le voice over qui énumère les personnages. Comment est le jeu ou l’expression des personnages ou des acteurs et le texte des dialogues? Les actrices montre leur surprise lorsque la jeune fille mange un grasse part de gâteau. À mon avis, leurs actions et expressions avait l’air très naturelles.
• Comment est l’éclairage et le décor? La scène a lieu dans une maison familiale et c’est un éclairage gémnérale.
• Pourquoi les techniques précédentes sont-elles utilisées par le réalisateur?Quels étaient les effets recherchés?

Selon moi c’est untilisé pour créer un atmosphère sans tensions et calme car ceci raconte une histoire contente, une tradition. Donc, la mise en scene doit avoir l’air comme les maisons de tout les jours. Quelles sont tes impressions générales de la scène? Selon moi, la scène est très bien réussit

Appréciation d'un court-méteage

APPRÉCIATION D’UN COURT-MÉTRAGE

Titre du film: Help!

Genre: Documentaire

Année: 2016

Réalisateur: Noémie Payant-Hébert

Résumé du film: (10 à 15 lignes en insistant sur la situation initiale, l’élément déclencheur, les péripéties et le dénouement)

Dans ce documentaire il  y a de nombreuses filles maitres-nageuses qui vont sauver des vacanciers au bord de l’eau qui sont entrain de se noyer, ça pourrait avoir l’air que ya vraiment des filles qui se noient, par contre à la fin on se rends compte que les maîtres-nageuses sont entrain de se pratiquer lorsque des adultes prennent en note leur progrès elle les félicitent de leurs efforts vers la fin

Acteur, actrice et Personnages principaux: (Description, motivations et relations):

le coach des maîtres-nageuses et toutes les filles en apprentissage

Direction photo: (éclairage, prises de vue, cadrage)

La caméra suit les maîtres-nageuses avec beaucoup de hyperactivité et ça nous semble que nous sommes vraiment en train de suivre les filles dans le sauvetage des victimes, il y a beaucoup de prises de vue vu que tout est filmé avec beaucoup de de rapidité. L’éclairage est  naturel vu que tout cela se passe à l’extérieur, par contre ils ont mis un filtre noir et blanc pour rendre la scène du début plus dramatique.

Musique et son: (musique original, effets sonores)

Il n’y a pas d’effets sonores, tout ce qu’on entends c’est les cris  des maîtres-nageurs et la rumeur de l’eau mouvementée

Montage: (agencement et cohérences des plans, rythme…)  

Il y a que de nombreuses scènes ou on voit les maîtres-nageuses qui sautent dans l’eau et qui nagent vers les victimes,  ce que je n’ai pas vraiment trouvé très professionnel c’est qu’à un certain moment dans le court-métrage on peut voir la caméra qui filmait la fille apparaît derrière.Tout se passe très rapidement, les filles ne prennent pas de pauses elles sont toujours dans l’eau

Direction artistique: (décors, costumes….)

Il n’y a pas de décors vu  qu’ils sont au bord d’un lac à l’extérieur et les costumes des filles mises en vedettes sont juste des maillots de bain.

Analyse d’une scène

Sélectionner une séquence c’est-à-dire une scène importante du film et faites-en l’analyse en répondant aux questions suivantes: J’ai choisis  la scène de la fin lorsqu’on apprends que les sauveteuses sont juste en train de se pratiquer

• Quelle est l’idée centrale de la scène?

C’est de faire penser que il y a des personnes qui se noient lorsqu’il y en a pas

• Quelle est son importance dans l’histoire?

On comprends qu’il n y a personne qui est vraiment blessé car c’est tout ce que l’on pense durant tout le court-métrage

• Comment la séquence est-elle filmée et quelles sont les plans utilisés? Comment est le jeu ou l’expression des personnages ou des acteurs et le texte des dialogues?

Il n’y a pas de dialogues il  y a juste des commentaires qui sont passés lorsqu’il se passe quelque chose, la séquence est filmée avec un peu du n’importe quoi vu que les caméra font juste courir après les actrices. Les personnages ont l’air très inquiet pour les victimes

• Comment est l’éclairage et le décor?

ils tournent le court métrage dehors dans un lac avec beaucoup de lumière. On peut constater que c’est un bon éclairage dehors même si le film est tourné en noir et blanc

• Pourquoi les techniques précédentes sont-elles utilisées par le réalisateur? Quels étaient les effets recherchés?

car je penses qu’elle  essayait à rendre le tout plus dramatique  et plus concernant

• Quelles sont tes impressions générales de la scène?

Je l’ai trouvée intéressante j’ai aimé la chute, par contre je n’ai pas aimé le fait que lorsqu’on voyait les filles courir ou nager on voyait les caméras qui les suivaient j’ai trouvé ça peut professionnel

Appréciation du court-métrage

APPRÉCIATION D’UN COURT-MÉTRAGE

Titre du film: Lou, la vie !

Genre: documentaire

Année: 2015

Réalisateur: ONF,Spirafilm

Résumé du film: (10 à 15 lignes en insistant sur la situation initiale, l’élément déclencheur, les péripéties et le dénouement)

Au début, on voit les pieds d’une personne qui est en randonné dans une montagne, une madame couché dans son lit et une docteur en salle d’opération. Soudain, la femme dans le lit commence à respirer profond on peut voir qu’elle souffre on étend également des cris de souffrance dans la salle d’opération. Puis on revient sur la personne en randonné. Finalement le bébé dans la salle d opération est née et la madame dans le lit arrête de respirer. On observe le parallèle entre la vie et la mort

Acteur, actrice et Personnages principaux: (Description, motivations et relations):

la femme dans le lit dans un sens représente la mort

le bébé qui naît la vie

Direction photo: (éclairage, prises de vue, cadrage)

dans les scènes de randonné il y a un beau éclairage naturel, grans cadrage sur les soulier du randonneur avec une prise de vue d ‘en haut des pieds

dans scènes dans la chambre à coucher de la madame il y a de l’éclairage naturel a contre soleil. prise de vue: du cadre de porte de la chambre avec un plan d’ensemble et un gros plan sur la tête et les mains de la femme

dans scènes salle opration gros plan sur la docteur avec prise de vu un peu d’en haut  puis gros plan sur le bébé pris

Musique et son: (musique original, effets sonores)

marche dans la montagne, respiration haletante. sons de background et respiration dans la salle d’opération

Montage: (agencement et cohérences des plans, rythme…)  

il y a beaucoup de back to black et la cohérence est pas vraiment las tout le long il change de la montagne a la chambre a la salle sans aucun lien au debut apres il y a un sens entre la femme qui meurt et le bébé qui nait

Direction artistique: (décors, costumes….)

decors norma d une cha,bre a coucher.montganes, salle d opération

Analyse d’une scène

Sélectionner une séquence c’est-à-dire une scène importante du film et faites-en l’analyse en répondant aux questions suivantes:

• Quelle est l’idée centrale de la scène? on veut nous montrer le parallèle entre la vie et la mort
• Quelle est son importance dans l’histoire? c le dénouement de l histoire
• Comment la séquence est-elle filmée et quelles sont les plans utilisés?

ce sont majoritairement des gros plan avec des transition en noir de la salle à la chambre  

• Comment est le jeu ou l’expression des personnages ou des acteurs et le texte des dialogues? on voit la douleur dans l expression facial de la madame et sa respiration saccadé et on voit la joie dans l expression de la mère
• Comment est l’éclairage et le décor? chambre à coucher lumière à contre jours , salle d opération spotlight
• Pourquoi les techniques précédentes sont-elles utilisées par le réalisateur? Quels étaient les effets recherchés? nous montrer le lien entre la vie et la mort qui cohabitent dans cette scène
• Quelles sont tes impressions générales de la scène? elle m a touché

Appréciation d'un court métrage

APPRÉCIATION D’UN COURT-MÉTRAGE

Titre du film: À la plage

Genre: Documentaire

Année: 2015

Réalisateur: Jeremy Peter Allen

Résumé du film:

Situation initiale: On comprend que plusieurs personnes qui se connaissaient déjà
se revoient à la plage. La plupart de ces personnes ont été gravement brûlées sur
certaines parties du corps. Après la courte introduction, plusieurs femmes nous parlent
de leurs expériences de vie. La première femme nous dit que c’est la première fois
qu’elle retourne au soleil depuis 2009, on peut donc insinuer que l’incident qui a causé
ses blessures s’est passé en 2009. La deuxième et troisième femmes parlent du regard
que les autres ont sur eux et de leur physique d’aujourd’hui.

Acteur, actrice et Personnages principaux: (Description, motivations et relations):

• Claudia Desharnais
• Cindy Loyer
• Chantale Poitras
• Nathalie Rousseau
• Luc Turcotte

Direction photo: (éclairage, prises de vue, cadrage): François Gamache

Musique et son: Normand Lapierre et Eric Pfalzgraf

Montage: (agencement et cohérences des plans, rythme…) Aube Foglia

Direction artistique: (décors, costumes….) ?

Analyse d’une scène

Sélectionner une séquence c’est-à-dire une scène importante du film et faites-en
l’analyse en répondant aux questions suivantes:

• Quelle est l’idée centrale de la scène? Explication de comment vit la femme

avec les séquelles de ses brûlures

• Quelle est son importance dans l’histoire? Je pense que c’est l’ultime but de

ce documentaire… Nous faire comprendre comment ces personnes vivent, donc c’est

très important

• Comment la séquence est-elle filmée et quels sont les plans utilisés?

Déplacement de la caméra qui suit la personne, il y a 4 prises (plan américain,
plan rapproché, plan d’ensemble)

• Comment est le jeu ou l’expression des personnages ou des acteurs et le texte des

dialogues? La madame est neutre. Elle parle avec une certaine froideur, elle est très

honnête et raconte des faits.

• Comment sont l’éclairage et le décor?

Le décor c’est la plage et l’éclairage est naturel

• Pourquoi les techniques précédentes sont-elles utilisées par le réalisateur?

Le plan d’ensemble et Américain sont pour nous montrer dans quel environnement
elle se trouve. De plus le fait qu’elle soit à la plage à un rapport avec ce qu’elle dit,
soit son physique puisqu’elle est en maillot de bain. Puis, le plan rapproché est pour
nous montrer clairement son avis.

• Quels étaient les effets recherchés?

Cette entrevue, avec la femme, a pour de nous sensibiliser au jugement que nous portons

sur le physique des gens très rapidement.

• Quelles sont tes impressions générales de la scène?

J’ai trouvé la scène très intéressante puisque la femme expliquait comment elle
percevaient les gens qui la percevait. Je la trouve très courageuse de se montrer
comme ça puisque plusieurs personnes auraient honte de leur corps. Pourtant, elle,
elle n’a pas du tout honte et ce qui m’a marqué c’est quand elle a dit que si les gens
aimaient pas ce qu’ils voyaient, qu’ils regardent ailleurs